Pressestimmen

„Was für eine Körperbeherrschung: Jón Vallejo vollführt Sprünge und Pirouetten, wie man sie im Bockenheimer Depot sonst nicht zu sehen kriegt.“ – Stefan Benz, Darmstädter Echo

„Schluss mit der Konzentration auf die Körpermitte, weg mit dem vertikalen Impuls in die Höhe. Mandafounis lässt die Methode buchstabieren, bevor er sie zu Musik von Tschaikowsky bis Grieg am Beispiel klassischer Choreografien von Marius Petipa bis Michel Fokine parodistisch anwendet.“ – Stefan Benz, Darmstädter Echo

„Ein Pas de deux - wobei ich das wirklich nicht so nennen sollte, denn die zwei wirkten so unkoordiniert, so unbeholfen, und dabei doch sehr professionell. Wobei der eine, der größere, sich elegant mit grazilen, klassischen Tanzbewegungen ausdrückte, und der zweite, der sehr viel kleinere, sich immer wieder mit dem größeren verhakte. All das zu der klassischen Musik von Tschaikowskis Dornröschen. Hier traf klassische Balletttechnik auf Tanzimprovisation. Zum Teil sehr witzig, und ich glaube für die beiden Tänzer sehr anstrengend. In jedem Fall war das für mich der Höhepunkt des Abends. Da entstand ein Moment, sinnlich, und grotesk zugleich.“ – Jan Tussing, hr2 Frühkritik

„Statt klassisches Ballett veralbernd in die Tonne zu kloppen, wird es hier geehrt mit dem Nebeneinander und Verquicken und Verrühren von Eleganz und Superquirligkeit. Alte Gesten werden erläutert in einer Art Ratespiel, „ich“, „nicht“, „du“, „lieben“, Ausschnitte aus fünf Balletten von Petipa („Dornröschen“, 1890) bis MacMillan („Manon“, 1974) getanzt, Orchestermusik vom Band dazu. Alle vier Männer können die Linien, Arabesken, Sprünge, Pirouetten. Vallejo wiederum kann auch eiern, wellen, wirbeln. Er aber bleibt der King, wenn er im Tanz die Zeit anhält.“ – Melanie Suchy, FAZ Rhein-Main

FRÉDÉRIC BLONDY ist Pianist, Organist, Komponist, und Improvisator. In seiner Arbeit verfolgt er einen organischen und explorativen Zugang zu Klängen. Er hat sich mit zeitgenössischer klassischer Musik, experimenteller Musik, improvisierter Musik, Avantgarde-Jazz, Free Jazz, elektronischer und elektroakustischer Musik auseinandergesetzt und eine langjährige künstlerische Arbeit in Gruppen wie Hubbub und Ethos entwickelt.

Als Künstler tritt Frédéric Blondy seit mehr als 25 Jahren bei zahlreichen Festivals und in Konzertsälen in Europa, Nordamerika, dem Nahen Osten und Asien auf. Als Komponist hat er rund zwanzig Stücke geschrieben, die von Solowerken bis hin zu Orchestermusik reichen und hat mehr als fünfundzwanzig Aufnahmen bei verschiedenen Labels veröffentlicht. Alle spiegeln einen sehr offenen Ansatz in Bezug auf Instrumente, Techniken und Komposition wider. Er beteiligt sich an zahlreichen interdisziplinären Projekten, die Tanz, Video und Performance verbinden, und komponiert außerdem Musik und Sounddesign für Filme und Videoarbeiten. Angetrieben von dem Wunsch, neue musikalische Formen im Rahmen eines Orchesters zu erforschen, gründete er 2011 das Orchestra of New Musical Creation, Experimentation and Improvisation (Onceim), dessen künstlerischer Leiter und Dirigent er derzeit ist.

Pressestimmen

„existenziell und zugleich exzentrisch, wie Nastia Ivanova gestisch und mimisch mit sich ringt“ – Stefan Benz, Darmstädter Echo

„Es ist der Pianist, der am Ende den körperlich eindrucksvollsten Vortrag liefert, wenn es beim Griff in die Tasten wirkt, als würde nicht er das Piano spielen, sondern als hätte das Instrument vom Musiker Besitz ergriffen.“ – Stefan Benz, Darmstädter Echo

„Rosalind Crisp, die den zweiten Teil gestaltete, gilt als eine der bedeutendsten und zugleich rigorosesten Tanzkünstlerinnen Australiens. Hier hat sie sich Wildes ausgedacht, etwas Eigenständiges, wirklich sehr speziell: Tänzer bewegen sich ruckartig, hektisch, kreiselnd, abgehackt, unförmig, auf dem Boden liegend verdrehen sie Gelenke, Fü.e, Augen in grimassierenden Bewegungen, aus ihren Mündern kommen schwierig zu beschreibende Laute - ist das schon Psychiatrie oder noch Tanztheater?“ – Jan Tussing, hr2 Kultur

„Wie sich schließlich Nastia Ivanova und Ashley Alexandra Wright in sich selbst verzwirbeln, aus der Balance werfen, ohne zu stürzen, also mit Kraft koordiniert, das ist tänzerische Hochleistung, wie man sie kennt von der Dresden Frankfurt Dance Company.“ – Melanie Suchy, FAZ Rhein-Main

Deep Dive mit Rosalind Crisp